音乐神童莫扎特逝世
在222年前的今天，1791年12月5日 (农历冬月初10)，音乐神童莫扎特去世。
在世界音乐史中，被冠以天才的作曲家颇多，但真正能当之无愧天才称号的非莫扎特莫属。1位只活了35岁的作曲家，至今仍被广大音乐爱好者作为音乐艺术的化身来崇拜和敬佩，实属难得。
沃尔夫冈*阿玛德乌斯*莫扎特(Wolfgang Amadeus Mozart)于1756年1月27日诞生在奥地利的萨尔茨堡，是莱奥波尔德的第7个孩子。其父音乐天赋甚高，很有抱负，时任萨尔茨堡领地主塔希斯伯爵的宫庭乐队作曲家兼副乐长。他所写的玩具交响曲直到现在还在演出，但是他最为人们欣赏的成果是1篇有关小提琴演奏方法的论述，该文在1756年出版，这1年恰逢沃尔夫冈出世。阿玛德乌斯*莫扎特的原名叫约翰内斯*克里索斯托姆斯*沃尔夫冈乌斯*戈特利波，在拉丁语中戈特利波翻译成阿玛德乌斯(上帝之爱)。上帝的确垂爱他，沃尔夫冈和他的姐姐玛丽亚*安娜(Maria Anna 17511829 杰出的键盘乐器演奏家)都是神童，小沃尔夫冈3岁时就能够凭默记背出姐姐刚刚弹过的键盘练习曲，并随时纠正他父亲在小提琴上拉错的音，5岁写出了小步舞曲，8岁就创作出奏鸣曲和交响曲。1762年初莱奥波尔德认为两个孩子已准备就绪，可以走向世界了。莫扎特1家3口便出现在慕尼黑选帝侯的宫庭里。同年末他们名誉鹊起，得以在国王的维也纳宫庭里演出。尔后的几年中，莫扎特1家的演出足迹遍及欧洲各地：巴黎、伦敦、阿姆斯特丹、慕尼黑、乌得勒支、萨尔茨堡、维也纳、罗马，小沃尔夫冈所到的地方都引发了观众的热烈赞美。他根据人们唱给他的曲调即兴演奏出奏鸣曲，为老歌配上新的伴奏，在用餐巾盖住的键盘上弹奏。在罗马，教皇把他打扮得像棵圣诞树，并授于他金刺勋章(可他却破坏了教会的规矩，在只听了两遍后就在谱纸上记出了1首教廷唱诗班唱的9声部赞美诗并使之流传民间，这在当时是被绝对制止的)。在伦敦，他还为乔治3世国王演奏，当夏洛蒂王后唱咏叹调时为她伴奏。1768年莫扎特遵国王之命创作了1部正常长度的歌剧装痴作傻，1769年5月1日于萨尔茨堡大主教官邸首演，那年他12岁。随后爱乐学会正式承认了他的作曲家身份，而这1职称历来没有授与任何不到20岁的年轻人。但经过量年在各地异常繁忙的巡回演出，随着小沃尔夫冈稚气的消褪，他那神童的光环已不复存在，大众对他的新奇感也消失殆尽，那些闪电式的巡回演出也终止了。莫扎特的初期创作基本上都是在父、母带他在欧洲各国巡回演出中的创作习作，其间主要受J.C.巴赫和马蒂尼、纳尔迪尼、约梅里等人的影响。他广采各家之长，锻炼了极强的适应各种创作需要的能力。
1782年后，莫扎特的创作进入了成熟期。这年夏天他创作了歌剧后宫诱逃，1782年7月16日于维也纳城堡剧院首演。1782年8月4日莫扎特和康斯坦策*韦伯在斯蒂芬教堂举行了婚礼，冯*沃尔德斯塔登男爵夫人为新婚夫妇举行了1个虽是小范围却有王侯贵族气派、极为豪华的婚宴。这段时间莫扎特的创作极有光彩，也最具特点。写出了大量的舞曲、嬉游曲、小夜曲及各种类型的最优秀的协奏曲和室内乐。也就在这1年莫扎特结识了海顿，两位音乐伟人结为忘年交，在1785年和海顿及迪特斯多夫1起拉的弦乐4重奏中担负中提琴手，并创作了著名的海顿4重奏。同年开始创作他几部歌剧的巅峰之作中的首部作品：费加罗的婚礼(1786.5.1于维也纳布尔格剧院首演)。
1788年后的作品属于莫扎特创作生涯中的晚期精品，其中有歌剧女人心(1790.1.26于维也纳布尔格剧院首演)；魔笛(1791.9月于维也纳维登剧院首演)；降E大调第39交响曲(完成于1788.6.26)；G小调第40交响乐(完成于1788.7.25)和C大调第41交响曲(完成于1788.8.10)，这也是莫扎特创作的最后1部亦是最优秀的1部交响曲，标题为(朱庇特)。朱庇特是希腊神话中的创造之神。这个标题是后人对这首作品的尊称，由于此曲充分应用赋格手法，完善地融会了主调音乐和复调音乐，这部作品莫扎特仅用了15天的时间就完成了。1787年间的1天，1位从波恩远道而来的年轻钢琴家造访了莫扎特，当这位年轻人接过主人漫不经心肠递给他的主题开始即兴演奏时，1股使人惊愕的音乐洪流传遍了整栋房子，莫扎特站了起来和他的朋友们神情惊异地默默聆听着这位17岁青年的演奏。注意这个年轻人，莫扎特对朋友们说，有1天他会震动世界的!。这位年轻人就是被后人尊称为乐圣的路德维希*范*贝多芬。莫扎特1生的最后几个月是在贫病交加、情况日趋恶化中度过的。1971年7月，弗朗茨*冯*伐塞克*舒特巴赫伯爵匿名托人拜托莫扎特写1首安魂曲，9月下旬魔笛首演结束后，莫扎特正式开始了安魂曲的创作。但此时他的身体已非常衰弱，到了11月，他已不能起来继续写作，预见到死亡将至，他常常对妻子和弟子苏斯迈尔说：这首安魂曲是为我自此写的呀同时他反复向苏斯迈尔讲授他的构思和进展。12月4日，星期天。下午，莫扎特叫来探病的朋友拿来总谱，和大家1起唱起了安魂曲。乐曲只完成了1半，第3乐章第6曲流泪之日仅仅写了8小节，莫扎特泣不成声，他已知道死亡就在眼前。朋友们走后，莫扎特挣扎着用尽最后的力气，嘱咐苏斯迈尔应当怎样把乐曲写完。12月5日零时55分，伟大的莫扎特闭上了眼睛，在弥留之际，嘴里叨念的是安魂曲中定音鼓部份的曲谱，为他人创作的安魂曲成为吊唁自己的哀乐了。莫扎特、凯鲁比尼、、柏辽兹、威尔第和福莱5位作曲家创作的安魂曲被称为5大安魂曲，但最著名而演奏得最频繁的则是莫扎特的安魂曲。海顿和肖邦的葬礼上均演奏了莫扎特的安魂曲，这也算是对这位音乐神童所表达的尊重之情.
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1791年12月5日清晨，前无古人，后也难有来者的音乐天才莫扎特永久离开了他酷爱的音乐。他去世时，妻子身患重病，家中1贫如洗。他的两个儿子卡尔和弗兰茨1辈子都没有结婚，所以他没有后人。他的葬礼在圣斯蒂芬教堂外草草举行，场面冷清得可怜。聚在教堂听神甫给死者祝愿的只有他的学生和两个朋友，可当便宜的薄皮棺材在肆虐的凄风和雪粒的恣意抽打下送到墓地时，却只剩马车夫1人了。孤伶伶的掘墓老人应付公事般的把棺材放进了马尔克策墓地的贫民墓坑内，未加任何标识。其时年35岁。 莫扎特是1位全能作曲家，在他短短的1生中为每种音乐情势都写了大量的登峰造极的作品。但是仅就他对交响音乐的发展所做的贡献，就足以使他名垂史册。他不但是1位技艺纯熟非凡的古典交响大师，也是1位奇异的多产作曲家，有人计算过：用他全部作品的总数除以他全部生命的时间，得出的结论是他必须在生命中的每分钟都要作曲，才能完成如此浩大的作品。这令人们难以理解其中的奥妙，只得将奇异2字加在他的头上，称他为上帝专门派来人间创作音乐的神灵。他的创作成果是交响乐艺术开始走向成熟的完善的标志，特别是1788年后创作的最后4部交响曲(第3841)，它们展现了他的交响曲的全部伟大特点。每部的写作方式与作品意境都与其他几部构成对照，而每部又以自己的方式来表现其独特的风格和内容。他的27首钢琴协奏曲(最早的4首是改编曲)中，自1782年的F大调第11钢琴协奏曲(K413)起，其后的创作技法已臻出神入化。旋律与和声间、独奏与乐队间极为平衡，如果这些作品由优秀的钢琴家来演奏，听众会产生身处音乐仙境的感觉，特别是写于1875年3月9日，第二天于克鲁克剧院由莫扎特主奏首演的C大调第21钢琴协奏曲(K467)的第2乐章行板，使听者不由潸然泪下。另外长笛协奏曲(K313)；双鐄管协奏曲(K314)；4首华丽的圆号协奏曲均深受听众爱好。1789年12月22日在维也纳布鲁克剧院由莫扎特的好友萨尔斯堡宫庭乐团单簧管演奏家施塔特勒首演的A大调单簧管5重奏(K581)更加广大乐迷所熟习。还有那些美不胜收的小夜曲、夜曲、舞曲、进行曲、弦乐4重奏、小提琴奏鸣曲及小提琴协奏曲。再加上优秀的声乐作品：大量的宗教作品(除至高无尚的安魂曲外，还有加冕弥撒曲K317；C小调弥撒曲《伟大》K427；忏悔者庄严的晚祷K339)和歌剧后宫诱逃、费加罗的婚礼、唐璜、女人心、魔笛、狄托的善良等 莫扎特虽然生活贫困，但他的音乐风格却非常优美、娟秀、典雅和热忱，处处充满青春的气味和活力。他发展了自海顿以来的交响乐创作传统，他的40余部交响乐犹如40余幅绚丽的图画，向众人展现出非常诱人的艺术魅力。而他的作品均以K字母冠名也有1个有趣的小插曲，它指的是克歇尔路德维格*阿洛伊斯**费迪南德*莱特*冯*克歇尔名字的第1个字母。克歇尔是1位奥地利植物学家、矿物学家、兼职音乐学家。大多数作曲家和出版商习惯用作品编号来辨认乐曲，但莫扎特的创作速度之快、数量之多，使得他自己有时都分不清谁在前，谁在后了。为了理清他这类排序上的混乱，克歇尔系统地编定了莫扎特每部作品的目录，从他4岁时写的1首键盘小步舞曲开始，顺次标定数字，直到626安魂曲。 莫扎特的作品你能具有的越多越好，几近他所有的作品直到几百年后的今天依然遭到古典音乐迷们的爱好，就像艾伦*科普兰说的：莫扎特开启了所有音乐之流的源泉，以1种自发的、精致的和激动人心的正确性表明他从自己尔后历来没有过相匹敌者。 Philips公司1991年为记念莫扎特去世200周年出版了1套全集，共45集181张CD。交响曲，按布莱特科普夫哈特尔版(Breitkopf-Hertel )共41首，伯姆指挥柏林爱乐版，DG，CD编号453 231⑵(10张)；为乐队而作的小夜曲全集，Philips共录制了两套；钢琴协奏曲全集，科林*戴维斯指挥伦敦交响乐团协奏、海布勒的演奏版，Philips版，CD编号454 352⑵(10张)；弦乐5重奏全集：哈里斯4重奏团和扎拉德尼克合作般，CAL9231/3(3张)；钢琴奏鸣曲全集：海布勒演奏版，Philips，CD编号456 132⑵(10张)；安魂曲、歌剧等等
